Yann Tiersen, ο μεγάλος λυρικός, στην Αθήνα !!!

Yann Tiersen
ΣΑΒΒΑΤΟ 14 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ
FUZZ CLUB
+ your hand in mine

Ένας από τους σημαντικότερους Ευρωπαίους συνθέτες έρχεται στην Ελλάδα. Άξιος διάδοχος της αισθητικής των Nino Rota, Nicola Piovani, Eric Satie έχει επηρεαστεί από τα σημαντικότερα κινήματα της σύγχρονης λυρικής μουσικής και έχει δημιουργήσει μια απολύτως προσωπική γραφή που φέρνει την υψηλής αισθητικής μουσική κοντά στον απλό ακροατή.

Όταν πριν πέντε χρόνια είχε εμφανιστεί στην Εθνική Λυρική Σκηνή είχε συγκλονίσει το Αθηναϊκό κοινό με τις ευαίσθητες μελωδίες τους και τις γεμάτες ποίηση μουσικές κατευθύνσεις του.

Ο Γιαν Τιερσέν Θεωρείται ο πιο λυρικός ευρωπαίος συνθέτης. Το μεγάλο κοινό τον γνώρισε μέσω της υπέροχης μουσικής που έγραψε για την ταινία του Ζαν-Πιερ Ζενέ «Αμελί» (η οποία έκανε τεράστιες πωλήσεις παγκοσμίως), ο Γάλλος δημιουργός όμως έχει γράψει πολλά άλλα υπέροχα έργα τα οποία το κοινό σιγά σιγά αρχίζει να γνωρίζει.

Έτσι, ύστερα από εξαιρετικές δουλειές, όπως είναι τα «Absente» και «C’ Etait Ici», το πιο ώριμο άλμπουμ της καριέρας του, με τίτλο Retrouvailles, είναι γεγονός. Δεν είναι μόνο οι επιρροές από το γαλλικό chanson, τη μουσική του δρόμου, τα βαλς, την κλασική, τους μεσογειακούς ήχους και τους μινιμαλιστές που διαμορφώνουν το τελικό αποτέλεσμα αυτή τη φορά, αλλά και οι εξαιρετικά σημαντικές συνεργασίες του.

Κατά πρώτον, του αξίζουν συγχαρητήρια γιατί κατάφερε να βγάλει την Ελίζαμπεθ Φρέιζερ των Cocteau Twins από τη σιωπή. Στο ίδιο υψηλό επίπεδο είναι οι συνεργασίες με την Τζέιν Μπίρκιν, τον Στιούαρτ Σταπλς των Tindersticks, αλλά και με τους Ντομινίκ A και Κριστόφ Μιοσέκ. H ευαισθησία σε όλο της το μεγαλείο.

O Tiersen, με το άλμπουμ αυτό (στην Ελλάδα κυκλοφόρησε από την Virgin πριν από περίπου δέκα μήνες) ανακάλυψε έναν καινούριο τρόπο δουλειάς, φέρνοντας στην επιφάνεια κάθε τι που μπορεί να προσφέρει κάθε μουσικό όργανο και με τον τρόπο αυτό, έγινε πάλι ο μοναδικός αρχιτέκτονας του δικού του έργου. Μοιάζει σαν οι εμπειρίες όλων των τελευταίων ετών να τον απελευθέρωσαν και να του άνοιξαν νέους δρόμους.

O Tiersen, με το έργο του αλλά και την απήχηση του στο παγκόσμιο κοινό, αποδεικνύει πως η Γαλλική ρομαντική μουσική έχει συνέχεια και μπορεί να σταθεί αξιοπρεπώς στην σύγχρονη μουσική πραγματικότητα.
Μέσα στην πληθώρα συναυλιών αυτό το καλοκαίρι στην Ελλάδα ο Yann Tiersen αποτελεί την πιο ιδιαίτερη και αισθαντική πρόταση.

Μια συναυλία φόρος τιμής στα κυριακάτικα πρωινά μας με καφέ και εφημερίδες και την Αμελί στο cd player.

Με έναν πιο ροκ προσανατολισμό και νέες αναγνώσεις στις αγαπημένες μελωδίες του έρχεται να μας εντυπωσιάσει για μια ακόμη φορά. Στην «Retrouvailles tour» ο ίδιος βρίσκεται πάνω στην σκηνή τραγουδώντας και παίζοντας με τον δικό του μοναδικό τρόπο κιθάρα και βιολί, ενώ η μπάντα που τον συνοδεύει αποτελείτε από έναν μπασίστα, έναν ντράμμερ, έναν κιθαρίστα. Την ορχήστρα συμπληρώνει το Martenot’s wave, ένα όργανο προάγγελος του συνθεσάιζερ το οποίο χρησιμοποιείται σπάνια.

Μια από τις σπάνιες φορές που το ελληνικό κοινό θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει έναν από τους σημαντικότερους ευρωπαίους συνθέτες στην περίοδο της απόλυτης ακμής του.

Info

FUZZ CLUB
Πατριάρχου Ιωακείμ 3
Πειραιώς & Χαμοστέρνας γωνία
Ώρα έναρξης: 21.30
Εισιτήρια: 35 €
Προπώληση: Metropolis, Ticket House, Public
www.i-ticket.gr www.ticketpro.gr

Η προπώληση έχει ξεκινήσει από τις 02 Οκτωβρίου

Αμπάουτ Yann Tiersen:

Έχετε την εντύπωση ότι ο Yann Tiersen, βρίσκεται ακόμα στην αγκαλιά της Amelie? Ή ακόμα πως διευθύνει μια ορχήστρα για ένα νέο soundtrack, σαν το θέμα του Good Bye Lenin? Ο Tiersen, είναι πολύ πάνω από όλα αυτά, μοιάζει να βρίσκεται παντού, οδηγημένος από το πάθος του για την μουσική και την ενασχόληση του με μια πληθώρα projects.

Χορτασμένος από την τεράστια παγκόσμια επιτυχία των soundtrack του, ο Tiersen, δύο χρόνια πριν, αποφάσισε πως ήθελε να μελετήσει πολλές νέες ιδέες και να χρησιμοποιήσει τον χρόνο του για να συνθέσει νέα κομμάτια. Για να το πετύχει αυτό, ζήτησε καταφύγιο δυτικά, στην πιο μακρινή άκρη του κόσμου στο νησί Ouessant, μέρος το οποίο θεωρεί σπίτι του, αφού εκεί έγραψε και το LE PHARE, το album με το οποίο άρχισε να γίνεται γνωστός στην Γαλλία. Σε αυτό το νησί λοιπόν, ο Tiersen, έφτιαξε τα θεμέλια για ένα νέο album. Όπως πάντα ξεκίνησε με μερικές νότες (ή σημειώσεις), σκόρπιες λέξεις από προτάσεις και κατόπιν άφησε την έμπνευση να αναλάβει. Άκουσε, μάζεψε ιδέες, πέταξε άλλες, έζησε την απομόνωση, επανήλθε.. Αργότερα, ξαναδούλεψε το νέο υλικό πίσω στο Παρίσι, μαζί με την βοήθεια του συνεργάτη του Fabrice Laureau. Εκεί, ξέσπασε σε ένα νέο κύμα δημιουργικότητας, το οποίο ήταν τόσο έντονο, που θα μπορούσε να δημιουργήσει πολλά νέα album και όχι μόνο ένα.

Τα νέα τραγούδια του, τα οποία είναι άμεσα και καθαρά σαν το κύμα που σκάει σε μια συννεφιασμένη ακτή. Μπορούμε να ακούσουμε πόσο πολύ απολαμβάνουν να τραγουδούν συνθέσεις του Tiersen, η συγκλονιστική Liz Fraser των Cocteau Twins και ο αέρινος Stuart Staples των Tindersticks, δύο σπουδαίοι τραγουδιστές, καθώς η Jane Birkin η οποία τραγουδάει σε αυτό το album το πιο «πολιτικό» τραγούδι της καριέρας της. Υπέροχη αίσθηση αφήνει και η συνεργασία του ίδιου του Tiersen με τους Dominique A και Christophe Miossec, οι οποίοι μοιράζονται ένα όμορφο τραγούδι, το οποίο δημιούργησαν μαζί.

Σε αυτό το album, ο Tiersen δεν σταματάει να εκπλήσσει. Μαζί με τα αναμενόμενα χαρακτηριστικά του στοιχεία- ένα βαλσάκι από ακορντεόν, μια μπαλάντα στο πιάνα, κάποιες θεσπέσιες φωνές – υπάρχουν ακόμα επιπλέον πολλές κιθάρες, ακόμα περισσότερα μπάσα, και πολύ ενέργεια. Μιλάμε για ένα λαμπρό album το οποίο απέσπασε διθυραμβικές κριτικές από το σύνολο του παγκόσμιου μουσικού τύπου.

O Tiersen, όπως λέει ο ίδιος, διανύει μία περίοδο επαναπροσδιορισμού των σχέσεων όπως εξάλλου δηλώνει και ο τίτλος του album (retrouvailles = αυτοί που χάνονται και ξαναβρίσκονται). Είναι μια περίοδος ωριμότητας, την οποία επιμένει με χαρακτηριστική επιμονή να συγκρίνει, με τον καιρό στο Ouessant, όπου ο ουρανός δεν είναι ποτέ καθαρός από σύννεφα.

Θα περάσει αρκετός χρόνος μέχρι ο μουσικός κόσμος να μπορέσει να βρει μία «ετικέτα» να προσδιορίσει τον Tiersen. Το μόνο βέβαιο είναι ότι η μουσική του τα ξεπερνά όλα τα στερεότυπα και καταφέρνει να συγκινεί και να δίνει αισιοδοξία ακόμα και εκεί που είναι όλα μαύρα.